大家好，今天给各位分享评剧之乡是?的一些知识，其中也会对评剧是哪个地方的戏曲进行解释，文章篇幅可能偏长，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在就马上开始吧！
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一、评剧是什么
问题一：评剧是什么?评剧是流传于我国北方的一个戏曲剧种。产生于河北省东部，系由流行于滦县、迁安、玉田、三河及宝坻(今属天津)一带农村的曲艺莲花落发展而成。我国第二大戏曲剧种，仅次于京剧。在华北、东北及其他一些地区流行很广。
问题二：什么的评剧是什么评剧是流传于我国北方的一个戏曲剧种。产生于河北省东部，系由流行于滦县、迁安、玉田、三河及宝坻(今属天津)一带农村的曲艺莲花落发展而成。我国第二大戏曲剧种，仅次于京剧。在华北、东北及其他一些地区流行很广。
问题三：评剧的前身是什么呢?评剧
1910年代，成兆才将说唱曲艺艺术莲花落结合蹦蹦戏，并吸收河北梆子、京剧的一些表演方式和音乐元素，同时也受到唐山皮影戏音乐的影响，开创出定名为“平腔梆子”的新剧种， *** 时期北京改名北平，使得“平腔梆子”的简称和京剧因 *** 因素而改换的新名称“平剧”、“平戏”（本来叫“京戏”、“京剧”）混淆，成兆才于是在建议下把“平腔梆子”的简称改为“评剧”、“评戏”，评剧发源于中国京东唐山一带，特点是念白和唱词口语化，非常容易听懂，因此很受观众的欢迎。这个名称就此确立，直到现在
问题四：评剧 *** 讲得是什么书生张才娶妻窦氏。一日，张才虎丘山逛庙会，遇 *** 尼古陈妙禅，二人两情相悦，遂约张扮 *** 入庵，二人在庵中结为连理。不到一年张才病死庵中，妙禅产生一子遣王三思用蓝衫包裹送入张府。途遇苏昆强买为子、并取名苏宝玉。后王三思因贫困欲将当年包裹妙禅幼子的蓝衫卖与窦氏，窦氏认出此乃其前夫之物，追问之，驶知卖子原委，亲至庵内寻访丈夫及妙禅。 *** 内姐妹相遇，得知丈夫早已亡故于是接妙禅回家。时值苏宝玉得中，窦氏与妙禅前往苏府认子，后苏张两家均由宝玉奉养。评剧旦角鼻祖月明珠首演，后为历代评剧名家李金顺、刘翠霞、花玉兰、喜彩连、小白玉霜、花月仙、韩少云、小花玉兰的 *** 作。
问题五：评剧属于什么省评剧是中国第二大戏曲剧种,原名“平腔梆子戏”,俗称“唐山落子”、“蹦蹦戏”。评剧起源于100多年前,形成于河北唐山
问题六：有什么比较经典好看的评剧吗《花为媒》、《祥林嫂》、《秦香莲》、《乾坤带》、《金沙江畔》、《无双传》、《杨乃武与小白菜》、《凤还巢》、《三看御妹》、《杨三姐告状》等等。
问题七：评剧和评书的区别是什么？评剧是戏曲，跟京剧、豫剧、越剧一样，都是戏曲。主要流行于北京、天津、河北、东北地区。有不同的男女演员表演男女老少，有唱段，有表演，有古装，有现代。著名的剧目有《花为媒》《刘巧儿》《金沙江畔》《向阳商店》等。名家有小白玉霜、魏荣元、马泰、新凤霞、赵丽蓉。。。
评书是曲艺，跟相声、大鼓、单弦、快板一样属于曲艺。评书大多是以讲故事的形式，由一个人表演，无论故事里是人物是男女老幼，还是千军万马，都靠说评书的人变化不同语气、站位方向来表示。著名的评书有《三国演义》《隋唐》《杨家将》《岳飞传》等。名家有袁阔成、单田芳、连丽如、田连元、刘兰芳等。
评剧会唱，评书只是说；评剧多人演，评书一人说；评剧迷喜欢听唱段，评书迷喜欢听“扣儿”。
问题八：评剧26板是什么意思评剧二六板是评剧唱腔的一种。
唱腔为板腔体结构，由一板三眼、亥板一眼、有板无眼、无板无眼等四种节拍形式组成。常用的板式有慢板、反调慢板、二六板、垛板、流水板、散板、尖板等。
二六板，一板一眼，是评剧唱腔中最常用的一种板式，既可抒情，亦可叙事，各个行当均可应用。又可分为小生二六与原板二六两种形式。小生二六的上、下句各为六小节，每句常由两个分句组成，是生行的主要唱腔。原板二六的上、下句各为四小节，是旦行的主要唱腔，其他行当有时兼用。
问题九：请问评剧起源于哪个地方? 1、评剧起源于清末河北滦县一带的小曲“对口莲花落”，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。
评剧，是流传于中国北方的一个戏曲剧种，是广大人民所喜闻乐见的剧种之一，位列中国五大戏曲剧种，曾有观点认为是中国第二大剧种。
清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。
20世纪20年代左右流行于东北地区，出现了一批女演员。20世纪30年代以后，评剧表演在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟，出现了李金顺、刘翠霞、白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。
1950年以后，以《小女婿》、《刘巧儿》、《花为媒》、《杨三姐告状》、《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响，出现新凤霞、小白玉霜、魏荣元等著名演员。现在评剧仍在华北、东北一带流行。
2006年5月20日，评剧经 *** 批准列入首批国家级非物质文化遗产名录。
问题十：评剧在早期被叫做什么？评剧是在我国有较大影响的地方剧种之一。早在19世纪末，河北唐山一带的贫苦农民于农闲时以唱莲花落谋生，一 *** 零年前后就逐渐出现了专业的莲花落艺人。莲花落即称“落子”，是一种长期流行在民间的说唱艺术，评剧就是在莲花落基础上发展起来的。其后，东北民间歌舞“蹦蹦”传进关内，于是河北的莲花落艺人便迅速地吸收了这种艺术，开始演唱如《王二小赶脚》、《王二姐思夫》、《杨二舍化缘》、《王大娘锯大缸》、《 *** 割肉》、《安安送米》等一类剧目，深受当地地农民喜爱。这些艺人随后又由农村进入到工业城市唐山：唐山地工人，特别时煤矿和钢铁工人成了这个剧种早期地热心观众及积极支持者。但是，它形成为较完整地戏曲艺术则在辛亥 *** 前后。但是舞台上已有文明戏和话剧地演出，他们都拥有自己的剧作者，同时，进步的 *** 思想已传播到了文艺圈子，这就促使评剧这个新兴的剧种也产生了之一代的剧作家成兆才等。成氏原系莲花落艺人，他受到新的时代 *** 的影响，在艺术上具有革新创造的精神，于是就以他的剧作把莲花落演变成了蹦蹦戏，又从蹦蹦戏演进为评剧。其早期剧目有《马 *** 开店》《老妈开纭贰痘ㄎ媒》《卖油郎独占花魁》等，这些都是评剧的奠基戏。这位剧作家对时代的变革相当敏感，他吸收文明戏的表现手法，编演了一批很受群众欢迎的反映现实生活的时装戏，如《 *** 小老妈》《黑猫告状》《安重根刺伊藤博文》等，尤以一九一九年编写的《杨三姐告状》最为著名，久演不衰，成为评剧的 *** 剧目之一。
当成兆才等人把莲花落演变成“唐山落子”时，吸收了河北梆子的 *** 乐器，他们给这个新剧种命名为“京东之一平腔梆子戏”，简称“平剧”，演唱时用本嗓。当时的 *** *** 演员有月明珠、金开芳等。辛亥 *** 后，北京改称北平，京剧也随之称为平剧。以成兆才为首的“平剧”此时已经发展到了天津等地，和由京剧改称的平剧成对l之势。于是就定名为评剧，寓“评古论今”之意。
东路评剧的发展过程，大致可分为五个阶段。
清嘉庆（1796－1820）以后流行于东滦县、宝坻、迁安、三河等地农村的莲花落已发展为彩扮（对口莲花落）形式。当地农民于逢年过节或上集、赶庙、外 *** 针和香面时，往往组织起来演唱。形式有“单板”和“对口”两种。“单板”是一人打竹板（一手拿五块竹板，一手拿七块竹板）自打自唱，一个曲调，来回反覆。一般是唱小段，有时也唱成本故事，如《杨二舍化缘》等。“对口”就是彩扮，由二人演唱，分上、下装(也叫上、下串)。上装为旦，包半头，脑后留假辫，手持手帕或扇子；下装为丑(多为主角)，以舞 *** 鞭(花鞭为主，也有打竹板的)。上下装均由男 *** 扮演。伴奏除按拍外，有时也用弦、笛、锣、鼓等，或有用“一幅架”（也叫“双跨”）的。即一人打击架上所有的锣、鼓、镲等，表演者同时扮演几个角色，且说且唱，亦歌亦舞，有时有一人或几个帮腔。当时，人们称这种艺术活动为“双玩意儿”、“落子”、“唱花灯”。又因在演出前总要先演一段“什么不闲”，故又称为“什么不闲”。演出剧目多为民间故事，如《思夫》《十绣门帘》，也有少量整本故事，如《杨二舍化缘》、《小借年》《小姑贤》《西厢》《摔镜架》等。
光绪七年（1881）前后，唐山地区 *** 矿务局建筑铁路、厂矿相继出现，莲花落开始进入乡镇、码头卖艺，并建立了班社。光绪十七年（ *** 1）前后，东北二人转传入关内，更先入关的是锦州汪荣，后有大碗粥（周）、梁半截夫妇等，他们加入莲花落班社一同演出。此时冀东已有十几个莲花落班社，如乐亭的崔八班，演员有张来、张根、石凤等；丰润的孟光武班，演员有东发红、东发白等；滦县魏庄子的赵家班，演员有东发......>>
二、请问评剧起源于哪个地方
评剧是中国第二大戏曲剧种，原名“平腔梆子戏”，俗称“唐山落子”、“蹦蹦戏”。评剧起源于100多年前，形成于河北唐山一带。评剧的前身是莲花落，俗称蹦蹦戏。莲花落这种民间说唱艺术历史悠久，流域甚广，大江南北，长城内外都有。莲花落是 *** 行乞时的演唱艺术。或说唱吉祥如意的话，或演唱故事，莲花落作为乞讨的艺术，紧迫时尚，从民歌、民谣、民间故事、秧歌、皮影、大鼓等艺术形式中吸收了许多营养。莲花落是乞丐创造的口头说唱艺术，或说唱历史、民间故事，或乞丐自编乞食段子，最早由一人演唱，用竹板伴奏。民间也有打“十不闲”的,单人演唱，牵动木架上的锣鼓跋等伴奏。此类由一人说唱的单口莲花落，在清末民初京东一带的集日、庙会上最为常见，平时也有走乡串村的。后来，“单口莲花”落逐渐发展为由二三人演唱的“对口莲花落”。所谓“对口莲花落”，就是两个人演，一扮旦角，一扮丑角或生角，同时亦有简单的乐器伴奏。此时，有人将“对口莲花落”也称之谓“蹦蹦”。成兆才（艺名东来顺）、金菊花等人吸收秧歌等民间艺术中的有用部分，融会贯通在莲花落里，在耕无地、商无本的情况下，从爱好出发，以糊口为目的，拉起了沿村唱莲花落的一家班、朋友班、师徒班。他们耻于向高门大户托钵乞食，就两三人结伙，在庙会街心、麦场等宽敞的地方.用叙事体与代言体混合的台词演唱一些婆媳姑嫂、姑娌之间的纠葛，男情女义、子孝孙贤的佳话等。说白唱词通俗易懂，生活气息浓厚，极受农民欢迎，随心掷下铜板制钱，每场下来，所得收入早超过乞食十倍。对口莲花落比单口莲花落更形象，内容连贯丰富。在台上有许多舞蹈的成分。此时的莲花落演员有任连会、东来顺（原名成兆才）、刘春生、金菊花（原名杜芝薏）、李 *** （原名李春威）、东发亮（原名孙凤鸣）、东发红（原名孙凤岗）、开花炮（原名孙凤岭）、小金龙（原名张化龙）仙动心（原名姚继威）、佛动心（原名张玉琛）、神动心（原名张来）、白菜心（原名白广洁）、等人。对口莲花落有叙事体台词，多用第三人称讲话，演员一扮多角，扮装和道具简单，表演舞蹈动作多，不够生活化，唱腔有所丰富，但仍单调，虽淘汰了竹板伴奏，逐步增加了唢呐、板胡等，仍显单纯。对口莲花落有了很大的戏剧因素，还不成戏剧，他们将长篇历史小说，民间传说、神话、传奇、演艺其中一部分情节拆出，编成小戏演出，同样颇受当地农民的赞许和欢迎。这就是评剧由“对口莲花落”进入“拆出”阶段。孕育出了拆出莲花落。拆出莲花落也叫蹦蹦戏，莲花落艺人们的吃饭问题解决了。但为了争取更多的收入，提高身价，改变讨饭乞食的传统，就必须发展、创新莲花落，让它做为一种艺术问世。观众渐渐也不满足于叙事体表现粗犷的演唱，他们要求看到更抒情更细腻的艺术。这就促进了对口莲花落向拆出戏发展。到1908年，出现了许多职业 *** 莲花落班社，演员阵容有所扩大，多演拆出小戏，受到农民的欢迎。剧本台词从叙事体改成代言体(之一人称)。每出小戏都有个重点情节，有固定的角色，固定的台词，有了老生、老旦、青衣、小旦等行当。登台人数多了，逐渐有规范 *** 的舞台动作，角色化装也注意勾画脸谱。唱腔出现了二六板、跺板等板式(如金菊花创造出小悲调、大悲调、十三咳等新腔)。伴奏除板胡外，增加三弦、大笛子等，同时借用河北梆子的部分锣鼓点指挥舞台表演，武场已用大小锣、堂鼓等。这时不再跑地摊，已经搭台唱戏。拆出戏的剧目是单口、对口莲花落的丰富和发展，大部分剧目是艺人从其它戏曲中移植或改编的，约有80余出。拆出莲花落已具备了戏剧诸般要素，它是评剧的萌芽时期。这时期他们演出的剧目有《小姑贤》、《思夫》、《回杯记》、《黄爱玉上坟》、《斩窦娥》、《 *** 割肉》、《刘公案》等。在拆出莲花落盛行时，社会的上层人物、执政当局视它为异端，指责它“伤风败化，鄙俗不堪”，不准进城市和郑重场所。1907年，直隶总督杨土壤以“有伤风化，永干力禁”明文将莲花落班驱逐出天津。 1907年莲花落被禁止，艺人断绝了衣食之源。但他们深知莲花落有着坚实的群众基础，穷苦百姓喜闻乐见，艺人们又酷爱自己从事的艺术。为求生存图发展，1909年成兆才、金菊花、张化文、张化龙、任连会、任善庆、于玉波、张玉琛、张德礼等人聚到滦州吴家坨(今属滦县)，改良拆出莲花落。成兆才认为，必须对拆出戏进行 *** ，应编写大型整出戏，成兆才根据《今古奇观》、《宣讲拾遗》以及梆子、皮影等剧本改编移植了《告金扇》、《马 *** 开店》、《秦雪梅吊孝》、《 *** 扯腿》等大型剧本。在保持对口拆出戏传统唱腔风格的基础上，吸收河北梆子、皮影、乐亭大鼓的腔调和板式，相继创造和使用了大安板、小安板、散板、流水板、大悲调、哭迷子等腔调和板式。在表演方面，吸收京、梆大戏的传统戏曲程式，舞台动作进一步规范化，演员表演讲求逼真，生活化。同时，改进了音乐伴奏，采用了梆子的锣鼓经。用座鼓、手板来指挥戏剧节奏。戏装头面、舞台美术、道具也效仿京梆大戏。行当陆续配备齐全。去掉 *** 词滥调和 *** ，把荒诞庸俗、低级趣味的东西尽量清除掉。演员阵容扩大了，由几人小班扩大到几十人的大班，俨然是个艺术团体了。成兆才所创建的“庆春班”为能争取官府的认可，又能得到合法的演出权利，从而能进入县镇和城市，想到借用大剧种河北梆子的名誉，以遮官府耳目，故将莲花落起名为“平腔梆子戏”。随后，庆春班进永平府(卢龙县)演出，轰动了府城，得到当局认可，打开永平府禁地。此后平腔梆子戏在各州县公演无阻，争得盛 *** 誉。。 1909年，在唐山永盛茶园，庆春班首演，《老妈开口旁》、《马 *** 开店》《花为煤》3出戏后，轰动了整个唐山，受到了唐山广大工人和市民的热烈赞赏。同时官府的大小官员，遗老遗少，绅士大贾，来往过客观看后也为之倾倒。使平腔梆子戏终于登上了大雅之堂。庆春班在永盛茶园演出声望日高，演员达40多人。这就是唐山落子时期的起源。 1915年，成兆才率领庆春班进入天津，以《老妈开口旁》、《马 *** 开店》、《花为媒》、《占花魁》、《杜十娘》、《王少安赶船》等20多出大型剧目上演，赢得了观众的赞美和梨园界的赏识。京剧演员梅兰芳、刘鸿声看了月明珠的演出后说：“唐山落子大有前途，月明珠是个大有前途的演员”。月明珠的唱腔流行津唐，名扬剧坛。商界联合赠送“明珠新出蚌，一起平腔，压倒男伶女乐”贺嶂，绪绅及各界送“风化攸关”、“评古论今”、“惩恶扬善”等赞扬之词。津门雪耻，唐山落子身价十倍，称梨园上品为以后的发展奠定了基础。 1917年，庆春班改为“京东永盛合班”，往来于津唐间。 1918年，该班被邀到山海关兴业茶园演出，受到热烈欢迎，盛况空前。当时，一位曾任奉天 *** 处长的名绅奎旭东，他认为该班演出的剧目有“警化世人，移风易俗之新意”，并建议将“永威合班”改名为“警世戏社”。并赠“唐山首创警世戏社”匾额一块，声誉传到东北各大城市。同年，“警世戏社”出关，赴东北三省各地巡回演出，深受当地广大人民群众的热烈欢迎和喜爱，此时，“警世戏社”在东北进入了它的黄金时代。演员有之一位著名男旦月明珠。它演出的剧目有：《马 *** 开店》、《杜十娘》、《 *** 》等；第二位著名男旦金开芳，首演了成兆才创作的现代戏《杨三姐告状》，饰演杨三姐。平腔梆子戏于1909年入唐山演出至1918年形成唐山落子，有了自己的剧本，有独特的唱腔板式和表演形式，有一套相适应的音乐伴奏，有阵容整齐而出色的演员，有完善的管理 *** ，已形成?个新兴的大剧种。 1919年，唐山首创警世戏社出关到营口，给当地群众带去了赏心悦目似曾相识的唐山落于，历访长春、哈尔滨。张作霖为岳母祝寿和举办赈灾义演，特邀京剧名家梅兰芳、程砚秋与唐山落子名家月明珠至奉天(沈阳)同台演出，获得军政界、 *** 界和市民的热烈欢迎和极力赞赏。警世戏社名震奉天、长春、哈尔滨等城市，后警世戏社长期活动于东北三省各地。警世戏社进入东北，扩大了评剧流行地域，此时，评剧班社如雨后春笋般的在京、津、冀东一带的大地上诞生了，并出现了一大批花季少女的评剧艺人。她们是花莲舫、李金顺、芙蓉花、刘翠霞、白玉霜、小桂花等。并各自搭班先后都出关到东北三省各地演出。评剧发展时期是唐山落子阶段，已经定型。后来的发展是，此时评剧已经进入了“奉天落子”时期。警世戏社在东北活动的年代，是评剧的完善、提高和成熟时期。评剧植根于群众中，因而枝繁叶茂。它有广阔的市场，发展和流传非常迅速。1 *** 3年警世戏社进天津演出，逊清太保吕海寰见昔日平腔已发展成大剧种，建议将平腔的“平”加“言”字旁，称“评剧”，被警世戏社采用，从此“评剧”之称问世，并逐步得到公认。此时出现了很多评剧名演员，如刘翠霞、白玉霜、小桂花、爱莲君、喜彩莲、芙蓉花、朱宝霞、钰灵芝、花月仙等人。她们的足迹遍京津唐、东三省、上海、西安、南京、汉口、长沙、重庆、成都、贵阳，兰州、新疆等地，所到之处倍受观众欢迎，把评剧艺术传播到了全国各地。 1949年，中华人民 *** 国建立后，评剧呈现了前所未有的繁荣景象。评剧艺人在 *** 上翻身获得了新生；在艺术上有了 *** 的“双百”方阵的指引。 *** 派了一大批新文艺工作者（编、导、演、音、美）加入充实到评剧队伍中来，进行了大量的艺术 *** 和创作，并加工整理了众多评剧传统剧，历史剧，现代剧等，使其大放光彩，在此期间，成绩卓著的 *** 人物，北京有小白玉霜，她把“白派”艺术发展提高到一个崭新的阶段；新凤霞创造了丰富多彩的“新派”唱腔艺术自称一派；天津有鲜灵霞，她创造了高亢激昂的“鲜派”唱腔艺术；六岁红，她很好的继承和发展了“刘派”艺术、莲小君，很好的继承和发展了“爱派”艺术；羊兰芬创造了独特的彩旦行当的艺术；李文芳、小玉芳、小花玉兰等也有自己的艺术特色；东北有花淑兰，她创造了美妙激越的“花派”艺术；韩少云创立了优美妩媚的韩派艺术、筱俊亭开创了老旦行当的筱派艺术、喜彩苓、喜彩君、等也创造了自己独特的唱腔艺术风格……。她们在《小女婿》、《刘巧儿》、《秦香莲》、《花为媒》、《包公三堪蝴蝶梦》、《卖油郎独占花魁》、《孔雀东南飞》、《莲花庵》、《茶瓶记》、《对花枪》、《白蛇传》等剧目中的表演艺术。在全国产生了极大的影响。尤其是从20世纪50年 *** 始出现了男腔艺术的开创及 *** 者魏荣元，他将男声唱腔降低了4度，解决了男女声同唱的问题。并填补了评剧花脸唱腔的空白。把男声唱腔提高到一个新德水平，改变了评剧有史以来男声处于从属地位的状况。从而扩大了评剧表演现代生活的能力，使评剧发展到一个新的历史时期，也是评剧艺术发展的鼎盛时期。 20世纪80年代以来，全国各地的评剧新秀在 *** 的培养哺育和在老一辈艺术家的传、帮、带之下，茁壮的成长起来，使许多流派艺术有了继承人。这一时期的评剧名家有：谷文月、刘萍、李秀云、马淑华、崔莲润、李红霞、刘秀荣、王曼苓、郑桂芳等。评剧到现在已有一百余年的历史了，它从一种简单的民间说唱艺术发展成为一个全国 *** 的大剧种，凝结着几代评剧艺人的的辛勤劳动。成为我国文艺百花园中的一朵奇葩，深受广大群众的喜欢
三、评剧发源地是哪里
评剧是中国历史悠久、群众基础广泛的传统剧种之一。中国评剧艺术节创办于2000年，是由国家 *** 艺术司、河北省文化厅和唐山市人民 *** 联合主办的，一年一度的国家级大型戏剧艺术节。从第四届开始变成每两年举办一届，主办地设在评剧的发源地河北省唐山市。
中国评剧艺术节以继承、发展、弘扬评剧艺术，不断扩大评剧艺术在国内外的影响力为宗旨。艺术节的内容包括优秀剧目的评选和演出，召开评剧艺术研讨会，组织评剧爱好者演艺比赛和评剧 *** 展映周等活动
（1 *** 7年1月26日-1998年4月12日），原名杨淑敏，小名杨小凤。祖籍江苏，生于苏州。著名的评剧演员，杰出的评剧表演艺术家
又名宋雨芳，生于1960年，14岁入沈阳评剧院少艺班，得到韩少云、花淑兰、筱俊亭等艺术家的真传薰陶，后进入沈阳评剧院主演，现为中国评剧院国家一级演员
评剧旦行女演员。原名李再雯，小名福子，祖籍山东。（1 *** 2年一1967年12月21日）杰出的评剧表演艺术家。白派传人，是20世纪50、60年代的评剧泰斗和领头羊
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